Это похоже на общежитие. Ничего нет изолированного, даже каюты без ширмы, только в туалете можно немного уединиться. Хотя в американских кораблях полностью изолированные каюты.

Нахождение на станции не похоже ни на тюрьму, ни на больницу. Это просто твоя работа с конкретными задачами. Надо проводить эксперименты, уводить станцию от столкновения с мусором, поддерживать её работу, менять какое-то оборудование, если понадобится.

Считается, что космонавтов в экипажи тщательно подбирают по психологическим характеристикам, но это не совсем так. Если экипаж многонациональный, то каждая страна просто предоставляет своего человека. Во время подготовки врачи, конечно, наблюдают, как вы друг другу подходите.

Но мне с экипажами всегда везло. Некоторые космонавты после совместного полёта на Земле друг с другом не общаются, а я вот со всеми своими коллегами поддерживаю отношения.

Хотя в космосе эмоции, как и цвета, очень насыщенные. Они протекают сильнее, достаточно малейшего толчка — и сразу скандал. То есть главное искусство — искусство управлять собой. Как и на земле, в общем-то.



О смысле

Мой путь в космонавты был довольно последовательным. Я отучился в лётном училище, лётная работа мне нравилась, но хотелось постоянно испытывать новую технику. Тогда я отучился на лётчика-испытателя, испытывал новейшие самолёты палубного базирования — это когда тебе надо посадить свою машину на палубу корабля. При таких упражнениях пульс у лётчиков зашкаливает сильнее, чем когда влетаешь в зону боевых действий. Потом, когда я стал лётчиком-испытателем первого класса, я понял, что всё, выше в атмосфере не прыгнешь. И очень логично было пойти и полетать на космической птичке. То есть для меня это был последовательный путь. Это свойственно мужчине и космонавту. Хотя космонавты тоже бывают разные.


Ну а бога в космосе не увидать, это мы ещё от Гагарина знаем. Но могу вам сказать, что космос — живой. Когда ты там, через тебя проходит какая-то информация, надо только к ней прислушаться. Инопланетян мы не видели, но, когда побываешь там, есть твёрдое убеждение, что мы во Вселенной не одни, есть те, кто умнее и сильнее нас.

Главная цель полета космического аппарата Розетта — исследование кометы 67P/Чурюмова — Герасименко.
Миссия «Розетты» весьма сложна. Её полёт включал в себя множество манёвров на орбите с использованием гравитационного поля Земли и Марса, причём даже небольшие отклонения могли повлиять на успех миссии.

Ракето-носитель «Ариан-5», который выводил Розетту в космос, 2004 год. (Фото ESA | CNES | Arianespace, S. Corvaja):


Кроме своей главной цели, космический аппарат Розетта снимал красивые космические виды. Это Луна и Тихий океан, 4 марта 2005. (Фото ESA):


Такой Роззета видел Землю 5 марта 2005. (Фото ESA):


Яркая точка — это загадочный Марс, 3 декабря 2006. (Фото ESA):


Марс с расстояния около 240 000 км, 24 февраля 2007. (Фото ESA | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | RSSD | INTA | UPM | DASP | IDA):


Солнечные баттареи аппарата Розетта на фоне Марса, 25 февраля 2007. Расстояние — 1000 км. (Фото ESA):


Снимок Луны, 13 ноября 2007. (Фото ESA):


. Земля. Ноябрь 2007 года. (Фото ESA, MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | RSSD | INTA | UPM | DASP | IDA):


13 ноября 2007 Розетта максимально сблизился с Землей. Это Антарктида. (Фото ESA):


Земля. Часть Южной Америки и Антарктида, 13 ноября 2009. Расстояние — 350 000 км. (Фото ESA | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | RSSD | INTA | UPM | DASP | IDA):


Антициклон над южной части Тихого океана, 13 ноября 2014. (Фото ESA | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | RSSD | INTA | UPM | DASP | IDA):


Астероид Лютеция и Сатурн (вверху) с расстояния 36 000 км. Ученые предполагают, что Лютеция представляет собой древнюю, примитивную «мини-планету». Хотя возраст одних частей поверхности астероида составляет всего 50–80 миллионов лет, другие зародились 3,6 миллиардов лет назад. (Фото ESA | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | RSSD | INTA | UPM | DASP | IDA):


10 июля 2010 космический аппарат Розетта прошел рядом с астероидом Лютеция на расстоянии около 3 160 километров. (Фото ESA | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | RSSD | INTA | UPM | DASP | IDA):


Прощай, Лютеция. Розетта покидает астероид и направляется к своей главной цели — комете Чумакова-Герасименко. (Фото ESA | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | RSSD | INTA | UPM | DASP | IDA):


14 июля 2014. Приближаемся к комете Чумакова-Герасименко. Расстояние — 12 000 км. (Фото ESA/Rosetta/MPS/UPD/LAM | IAA | SSO | INTA | UPM | DASP | IDA):


Это комета Чумакова-Герасименко, снятая с расстояния 27.8 км, 10 сентября 2014. (Фото ESA | Rosetta | NAVCAM):


Поверхность кометы Чумакова-Герасименко крупным планом, 5 сентября 2014. Расстояние — 130 км. (Фото ESA | Rosetta | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | SSO | INTA | UPM | DASP | IDA):


Комета Чурюмова — Герасименко была открыта 23 октября 1969 года Климом Чурюмовым в Киеве на фотопластинках другой кометы — 32P/Комас Сола, снятых Светланой Герасименко в сентябре в Алма-Атинской обсерватории. Размеры ядра кометы — 3?5 км.

5 сентября 2014. Справа — голова кометы. (Фото ESA | Rosetta | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | SSO | INTA | UPM | DASP | IDA):


7 августа 2014. Расстояние до кометы — 104 км. (Фото ESA | Rosetta | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | SSO | INTA | UPM | DASP | IDA):


Руководители миссии «Розетта» из Европы пришли к единому мнению о точке на комете Чумакова-Герасименко, на которой будет совершена посадка спускаемого аппарата «Филы». Аппарат должен приблизиться к комете 11 ноября. Крестом указано место предполагаемой посадки спускаемого аппарата «Филы». (Фото ESA | Rosetta | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | SSO | INTA | UPM | DASP | IDA):


Этот снимок был получен с помощью камеры CIVA спускаемого аппарата «Филы», который находится на борту «Розетты». Изображение было сделано 7 сентября 2014 с расстояния около 50 км от кометы. В поле зрения камеры попали часть «Розетты» и одно из ее 14-метровых крыльев с солнечными батареями. (Фото ESA | Rosetta | Philae | CIVA):


Комета Чурюмова — Герасименко, 3 августа 2014. Снимок был сделан с расстояния 285 километров. (Фото ESA | Rosetta | MPS for OSIRIS Team MPS | UPD | LAM | IAA | SSO | INTA | UPM | DASP | IDA).

Скоро, возможно, мы узнаем, как выглядела Солнечная система до того, как сформировались планеты.

Вернувшись с войны с наградами “Пурпурное сердце” и “Бронзовой звездой”, Оливер Стоун поступил в Нью-Йоркский университет, где учился у Мартина Скорсезе.


В 1978 году Стоун выступил сценаристом драмы Алана Паркера “Полуночный экспресс”, основой которой стала реальная история американца Уильяма Хэйса , который в 1970 году был задержан в турецком аэропорту при попытке вывезти 2 кг гашиша. Первоначально герой фильма был осужден на 4 года и 2 месяца тюрьмы. Однако за 53 дня до освобождения его уголовное дело было пересмотрено и обвиняемый получил еще 30 лет. Съемки фильма проходили на Мальте из-за отказа турецких властей. За лучший сценарий Оливер Стоун получил “Оскара”.


Решив временно сменить тему, Оливер Стоун стал так называемым “именным сценаристом” “Конана-варвара” (1982). На роль главного героя пробовались Чарльз Бронсон, Сильвестр Сталлоне и Уильям Смит. Но лучшим Конаном стал Арнольд Шварценеггер, который благодаря фильму приобрел мировую славу, а мировые кассовые сборы составили 9 млн 479 тыс. 373 доллара. Для Стоуна фильм оказался лишь хорошим опытом в новом жанре.


Зато “Лицо со шрамом” (1983) Брайана Де Пальмы (римейк фильма 1932 года) стал одним из лучших сценариев Стоуна. Получив сначала неодобрительные отзывы кинокритиков, “Лицо со шрамом” с Аль Пачино в главной роли теперь считается классикой гангстерского американского кинематографа. За первый уик-энд в США кинофильм собрал 4 млн 597 тыс. 536 долларов. Всего же в США фильм собрал 45 млн 408 тыс. 703 долларов при бюджете 20 млн долларов.


В 1987 году Оливер Стоун снял “Уолл-Стрит” – историю взлёта и падения молодого брокера Бада Фокса (Майкл Дуглас). Любопытно, что рабочим названием фильма было “Жадность”.Фильм был посвящён отцу Оливера Стоуна Луису Стоуну (1910—1985), биржевому брокеру, который в своё время преуспел на Нью-Йоркской бирже.


Спустя 23 года Оливер Стоун снимает сиквел «Уолл-стрит: Деньги не спят» (2010). Фильм был снят за 58 дней. Главную роль снова сыграл Майкл Дуглас. Играет там и сын Оливера Стоуна – трейдера хедж фонда. Оригинальные песни для фильма написали и исполнили Дэвид Бирн и Брайан Ино.


Самым спорным фильмом Стоуна стал в 1991 году JFK (в российском прокате – Джон Ф. Кеннеди: Выстрелы в Далласе). Фильм опровергает официальную версию убийства комиссии Уоррена Джона Ф. Кеннеди. Прокурор Нового Орлеана Джим Гаррисон (Кевин Костнер) ставит под сомнение результаты расследования, обнаруживая множество ошибок и небрежности. Дальше – все как обычно в таких случаях: встреча в Вашингтоне с таинственным высокопоставленным чиновником, намекающего на участие в убийстве президентов корпораций, спецслужб и уголовников, конфликты в семье прокурора из-за его излишнего увлечения делом, сомнения сотрудников в его правоте, одни свидетели запуганы, другие – гибнут при странных обстоятельствах. Фильм вызвал, мягко говоря, нетривиальную реакцию зрителей и критиков.


Оливер Стоун стал автором сценария (вместе с Квентином Тарантино) и режиссером “Прирожденных убийц” (1994) который считают и драмой, и боевиком и даже сатирой на американские СМИ, готовые сделать героями кого угодно. Благодаря сценарию и актерской команде – Вуди Харрельсону, Джульетт Льюис, Роберту Дауни мл., Томми Ли Джонсу и Тому Сайзмору оказался одним из самых сильных картин Стоуна, не считая “вьетнамской трилогии”. При бюджете 34 млн долларов только в США история влюбленных убийц собрала более 50 млн долларов.


Снималась картина жестко: во время съемок Джульетт Льюис по-настоящему сломала нос Тому Сайзмору, а в сцене бунта в тюрьме снимались самые настоящие заключенные. Саундтрек был спродюсирован Трентом Резнором и вышел в 1996 году.


Coca-Cola одобрила использование их рекламы с белым медведем, не совсем разобравшись, о чем будет фильм. Позже, увидев “продукт”, компания пришла в ужас. Но было уже поздно.


После относительного провала “Александра” (2004) Оливер Стоун режиссер снова ушел в социальные проблемы. Но уже по-другому.


Стоун снял два документальных фильмов о Фиделе Кастро: «Команданте» (2003), «В поисках Фиделя» (2004) и, казалось, окончательно ушел в левую политику: в марте 2014 года на годовщину смерти Чавеса Стоун выпустил фильм «Mi Amigo Hugo» («Мой друг Уго».


Но в 2012 году Оливер Стоун снимает криминальный триллер “Особо опасны” с Тейлор Китч, Аароном Тейлор-Джонсон, Блейком Лайвли, Сальмой Хайек, Бенисио Дель Торо и Джоном Траволтой в совершенно непривычном стиле. “Поначалу кажется, что криминальный триллер о двух друзьях-наркодилерах и их общей подружке снят не 65-летним классиком, каждый фильм которого вызывает дискуссию о природе власти, денег или медиа, а бодрым дебютантом, набившим руку на видеоклипах”, – заметил один из кинокритиков.

Конечно, слова Бессона можно рассматривать как своеобразное пасхальное яйцо для фанатов. Но факт остается фактом — сюжет «Леона» появился на свет именно после того, как Люк Бессон, осознав какой потенциал у подобного Виктору персонажа, задался целью подробно его исследовать. Эти наработки и составили костяк «Леона».



Последний фильм Бессона с Жаном Рено

У многих известных режиссеров есть свои постоянные актеры, которых они раз за разом снимают в своих фильмах. У Мартина Скорсезе был Роберт Де Ниро, а сейчас есть Леонардо ДиКаприо. Курт Расселл сыграл главные роли в пять фильмах Джона Карпентера. Кристофер Нолан продолжает регулярно звать Майкла Кейна во все свои новые проекты. У Люка Бессона таким постоянным актером был Жан Рено. Снявшись в дебютной черно-белой короткометражке Бессона «Предпоследний», Рено затем участвовал во всех без исключения картинах режиссера 80-х – начала 90-х: «Последней битве», «Подземке», «Голубой бездне» и «Никите». «Леон» стал кульминацией их сотрудничества и по сей день остается, вероятно, самой известной ролью актера, а также последним разом, когда они вместе работали на съемочной площадке. После этого их пути немного разошлись: конечно, Рено снимался в нескольких фильмах, которые продюсировал Бессон, но никогда более не играл в фильмах, где тот выступал в качестве режиссера.



«Леон» — это дебют Натали Портман на большом экране

Интересно, многие ли люди при просмотре «Леона» задумываются над тем, что роль Матильды стала дебютом Натали Хершлаг, которая еще только привыкала к псевдониму Портман в кинематографе? Конечно, у будущей актрисы имелся определенный театральный опыт, но кинематограф был для нее абсолютно неизведанной территорией.
Также интересно то, что Портман первоначально не прошла кастинг «Леона», поскольку на тот момент ей еще не исполнилось и двенадцати, а персонажу Матильды по сценарию было тринадцать-четырнадцать лет. Тем не менее, Портман, которой уже тогда было не занимать амбиций, пришла на пробы еще раз и отыграла сцену, где Матильда оплакивает своего брата, так поразив Бессона, что он в итоге отдал ей роль.
Разумеется, родители Натали были весьма обеспокоены взрослым содержанием сценария. Например, они настояли на том, чтобы в фильме было не больше пяти сцен с курением Матильды, и чтобы во время них она не затягивалась и не выдыхала сигаретный дым. Бессон согласился с этой просьбой, и если внимательно пересмотреть фильм, то можно увидеть что Портман действительно ни разу не затянулась.



Сцена, где Гэри Олдман кричит «ВСЕХ!» — импровизация

За свою карьеру Гэри Олдман снялся в огромном количестве фильмов, начиная от небольших лент и заканчивая многомиллионными блокбастерами, с легкостью играя как героев, так и отъявленных негодяев, за что справедливо заслужил звание мастера перевоплощения.
Но из всех многочисленных персонажей Олдмана Норман Стэнсфилд является, пожалуй, самым известным. Продажный полицейский, любитель классической музыки и наркоман, имеющий явные проблемы с психикой — при каждом своем появлении на экране он одновременно и забавляет, и пугает, ныне по праву считаясь одним из самых запоминающихся кинозлодеев всех времен. И кому сейчас какое дело, что актер так и не получил ни одной номинации за эту роль.
При работе над образом Олдман импровизировал практически в каждой сцене, что иногда вызывало недовольство у Люка Бессона, но ничуть не помешало ему включить все эти моменты в фильм. Взять хотя бы сцену, где Стэнсфилд признается в любви к Бетховену. Или эпизод, где он обнюхивает отца Матильды, что стало полной неожиданностью для игравшего его актера. Это же касается и одного из самых памятных моментов фильма, где Стэнсфилд кричит «ВСЕХ!».
Первоначально Олдман сделал несколько дублей, где произносил эту реплику нормальным голосом, а затем решил слегка подшутить над режиссером. Он знаком показал звукооператору снять наушники, после чего проорал реплику во всю мощь своих легких. Бессон оценил шутку и использовал на монтаже именно этот дубль.



Оригинальная концовка

Изначальный сценарий Леона был еще более мрачным и противоречивым, чем итоговый фильм. Скажем, в нем присутствовала сцена секса между Леоном и Матильдой. Но это еще цветочки по сравнению с тем, как Бессон задумывал закончить фильм. Вот так выглядел финал «Леона» в оригинальном сценарии.
ЗАМЕДЛЕННОЕ ДВИЖЕНИЕ
Появляется Матильда. На ней большой плащ Леона, в руке пистолет с глушителем. Ее лицо жестко и неподвижно — мы никогда не видели ее такой. У входа в здание стоят два копа, которые пораженно смотрят на нее. Это последнее выражение лица в их жизни.
Она заходит в коридор. В его конце Стэнсфилд смеется вместе со своими коллегами. Матильда идет, пока не видит белую простыню на полу. Она приседает и приподнимает один конец. Кровь Леона повсюду, но выражение его лица милое и расслабленное. Матильда гладит его по щеке.
Кто-то стучит по спине Стэнсфилда. Группа оборачивается и видит маленькую девочку, сидящую возле трупа. Матильда целует Леона и встает. Ее пистолет остается лежать на полу.
Она смотрит на Стэнсфилда, прямо в его глаза и широко улыбается. Стэнсфилд не понимает, что происходит. Матильда достает свою руку из кармана и кидает ему что-то. Стэнсфилд ловит предмет. Это металлическое кольцо. Стэнсфилд всё меньше и меньше понимает, что сейчас происходит.
Матильда распахивает свой плащ: внутри находится связка из дюжины гранат. У одной недостает кольца.
СТЭНСФИЛД ПОНИМАЕТ ВСЁ.
МОЩНЫЙ, ВСЕОБЪЕМЛЮЩИЙ, АБСОЛЮТНЫЙ ВЗРЫВ.
Ударная волна опрокидывает всех стоящих на улице. Всё еще в замедленной съемке тысячи обломков падают на землю. Дождь кажется еще более печальным чем обычно.
Остается лишь порадоваться тому, что позже Бессон решил изменить финал. «Леон» — это, конечно, грустная история, но такая концовка была бы слишком кровожадной, и сместила бы акценты — ведь в первую очередь, это всё же фильм о взаимоотношениях и любви двух главных героев, а не о мести.

Несостоявшийся сиквел

У «Леона» мог быть сиквел под названием «Матильда». Люк Бессон давно планировал снять продолжение своей лучшей картины, и, по слухам, даже написал сценарий. Однако за несколько прошедших после выхода ленты лет, многое изменилось. Бессон создал свою собственную компанию EuropaCorp, в то время как права на «Леона» остались за выпустившей его студией Gaumont, которая была не слишком довольна уходом Бессона.
К тому же, после провала «Жанны Д'Арк» Бессон на несколько лет отошел от режиссуры и планировал ограничиться лишь продюсированием и поручить съемки своему протеже Оливье Мегатону. Натали Портман же была готова сниматься при условии, что именно Бессон будет режиссером.
В итоге сумма всех этих факторов не позволила сиквелу состояться. Все наработки Бессона позже легли в основу сюжета «Коломбианы», которую снял всё тот же Мегатон. И, вспоминая этот фильм, пожалуй, остается лишь порадоваться, что «Матильда» так и осталась на уровне идеи. Пусть с тех пор Бессон снова вернулся в режиссуру — но в новом столетии у него не было ни одной истории, способной по степени эмоциональности хоть немного сравниться с «Леоном». И хотя посредственное продолжение не делает оригинал хуже, но все-таки оно всегда оставляет осадок на душе настоящих киноманов. Так что хорошо, что «Леон» запомнится нам таким, каким он был — грустным, трогательным, душевным и единственным в своем роде.